H&M의 충격적인 협업 컬렉션이 공개됐다. 2025년 협업 컬렉션을 함께한 디자이너는 ‘와이프로젝트(Y/Project)’와 ‘디젤(Diesel)’을 성공적으로 이끌고, 존 갈리아노에 이어 ‘메종 마르지엘라(Maison Margiela)’의 크리에이티브 디렉터를 맡고 있는 ‘글렌 마틴스(Glen Martens)’다.

H&M의 디자이너 협업, 은근 유서가 깊다. 패션 역사에서도 획기적인 협업이었다. 세계에서 가장 유명한 디자이너 ‘칼 라거펠트’가 디자인한 옷을 10만 원에 살 수 있었다. 유례없는 협업, 그리고 대성공은 곧 브랜드와 브랜드 간의 대환장 콜라보 시대를 오픈했다.

2004년, 칼 라거펠트가 쏘아 올린 신호탄은 지금까지도 유명 디자이너들과 함께 컬렉션을 이어가고 있다.

유독 H&M과 디자이너의 협업이 주목받는 이유는 첫 시도를 한 브랜드인 것도 있지만, 다른 것도 아니고 ‘디자인’에 올인했기 때문이다. 실제 디자이너의 컬렉션에서 보일 만큼 온전히 힘을 주는 게 특징.

상대적으로 저렴한 가격에 좋아하는 디자이너의 디자인을 느낄 수 있는 기회를 마련한다.

매 협업 컬렉션이 인기 많았지만, 그중에서도 센세이션이었던 역대 협업 컬렉션을 확인해 보자.

SPA 브랜드도 오픈런, 리셀합니다, 발망

2015년, 가장 살벌했던 시즌이라고 할 수 있는 발망과의 협업. 제품을 구매하기 위해 노숙을 하기도 했던 컬렉션이다. SPA 브랜드를 ‘리셀’하게 만든 컬렉션이기도 하다. 한창 주가를 높이고 있던 올리비에 루스텡의 발망을 온전히 느낄 수 있는 기회였으니까.

물론 품질은 기존 H&M과 별반 다를 게 없었다. 그러나 발망을 1/10가격으로 즐길 수 있다면? 당연 메리트 있었다. 수많은 셀러브리티가 해당 컬렉션을 착용하고 미디어에 여러 번 등장하기도 했다.

대표 제품으로는 라이더 자켓, 나폴레옹 자켓, 바이커 팬츠 등이 있다.

역사의 시작은 전설과 함께, 칼 라거펠트

‘럭셔리’라는 단어가 어울리는 남자 ‘칼 라거펠트’가 H&M과의 협업이라니. 당시에만 해도 아무도 믿을 수 없었을 것이다. 그러나 역사의 시작은 전설의 디자이너와 함께였다. 2004년 하이엔드 럭셔리 브랜드 디자이너와 SPA 브랜드의 협업은 당연 오픈하자마자 매진이었다. 칼 라거펠트 캐릭터가 프린팅된 티셔츠, 자켓, 코트, 그리고 향수까지.

이들의 협업 이후 수많은 브랜드의 콜라보레이션이 세상에 나타났다.

일본 시장 진출, 그리고 꼼 데 가르송

2008년, 금융 위기로 체제의 개편이 이루어질 정도로 격변의 시대였다. 경제 불황은 의류 시장을 얼어붙게 만들었다. H&M은 그 해 일본 진출을 확정 지었다. 그리고 얼어붙은 소비 심리를 자극할 만한 컬렉션을 공개했다.

유럽 패션계 충격에 빠뜨렸던 일본의 꼼 데 가르송과의 협업이었다. 무채색 컬러에 크리에이티브한 디자인으로 많은 패션 팬들의 눈을 반짝이게 만들었고, H&M의 성공적인 일본 시장 진입에 이바지했다.

지금까지도 리셀 됩니다, 메종 마르지엘라

2012년의 H&M은 전설적인 제품들을 남겼다. 벨트 자켓, 페인팅 부츠 등. 마틴 마르지엘라의 과감한 해체주의를 자랑하는 아카이브를 재해석한 아이템들이 등장했기 때문.

지금도 많은 아티스트들이 해당 컬렉션을 착용하면서 소장 가치는 더욱 높아지는 중이다. 대표적으로 미국 래퍼 영떡이 착용했던 벨트 레더 재킷이 있다. 리셀가 100만 원이 훌쩍 넘는 SPA 브랜드 제품으로 협업 컬렉션 중 가장 유명한 피스일 터.

칸예 웨스트도 입었다, 베르사체

언제나 화려한 빅토리아 시크릿 패션쇼, 2011년은 칸예 웨스트가 무대를 장식했다. 그때 입었던 옷은 다름 아닌 H&M의 아우터였다. 베르사체와 협업한 보머 자켓이었다.

베르사체의 아카이브와 컬렉션에서 영감을 받은 H&M 컬렉션은 과감한 패턴, 베르사체 특유의 밝은 프린트 등으로 많은 이들의 마음을 사로잡았다.

동화 같은 컬렉션, 시몬 로샤

런던에서 가장 핫한 패션 디자이너, 시몬 로샤는 2021년 H&M과의 협업 컬렉션을 진행했다. 그녀는 패션 디자이너로서의 지난 아카이브들을 협업 컬렉션을 통해 재해석했다.

시몬 로샤 특유의 오가닉 코튼, 트위드, 리본 등으로 드레스, 트렌치코트 등의 피스들을 완성했다. 남성복과 아동복도 H&M 협업을 통해 처음 시도하며 그녀의 디자인 확장성을 보여주기도 했다.

국내 브랜드와 최초로 협업했다, 로크(ROKH)

글렌 마틴스 이전의 가장 최근 협업 디자이너는 ‘로크(ROKH)’의 황록.

피비 파일로와 함께 셀린에서 일했던 한국 디자이너 ‘황록’이 국내 디자이너 최초로 H&M과 협업했다.

로크에서도 확인할 수 있는 특유의 커스터마이징 가능한 해체주의적 디자인으로 한 가지 피스를 다양하게 연출 할 수 있는 게 특징이다.

2004년 칼 라거펠트부터 2024년 글렌 마틴스까지 현존하는 최고의 디자이너들과 협업을 이뤄낸 H&M. 매년 뜨거운 관심을 얻으며, 지금 가장 떠오르는 트렌드를 정리하는 듯한 디자이너 선정까지 느껴볼 수 있다. H&M과 함께할 디자이너들을 기대하는 것도 패션을 즐기는 방법 중 하나라고.